Eccetto Topolino (Lo scontro culturale tra Fascismo e Fumetti), volume di grande formato, ricchissimo di illustrazioni a colori e in bianco e nero, lettere, circolari, interviste, veline di regime, edito da Nicola Pesce Editore, firmato da tre autori, Leonardo Gori, Sergio Lama e Fabio Gadducci, è uno studio serissimo, una ricostruzione capillare di una vicenda storica significativa della storia culturale italiana.
Non casualmente il lavoro è promosso da uno storico come Mimmo Franzinelli che del fascismo è uno studioso attento, sensibile anche a tematiche di solito non troppo frequentate dagli storici accademici, come quelle delle culture pop. Scrive nella sua breve introduzione: “Questo fondamentale libro […] resterà negli annali del fumetto italiano come l’opera che ha segnato il passaggio dall’interesse collezionistico alla ricostruzione storica.”
Tre sono sostanzialmente le zone investigate dagli autori, mossi dall’obiettivo di esaurire la lettura di una vicenda meno semplice di quanto non si possa immaginare. Le fortune e le cadute difformi del fumetto americano in epoca fascista erano provocate da più fattori. Intanto, i tre studiosi hanno fatto i conti con lo sviluppo del mercato editoriale dell’epoca, dall’esperienza di Nerbini, considerato “il vero padre fondatore del fumetto in Italia”, a Mondadori; il secondo aspetto verte sull’incontro-scontro degli editori che intrecciavano le loro ragioni e interessi con quelle del regime, e del suo massimo ufficio culturale, il Ministero della Cultura Popolare (con un’insinuante presenza di fattori privati legati a predilezioni particolari di uno o l’altro esponente del fascismo); infine, viene investigato il ruolo non secondario giocato in questa complessa partita dalle agenzie di stampa americane.
Ricostruzione seria vuol dire utilizzo degli archivi, nel caso specifico quello di Guglielmo Emanuel (dopo la seconda guerra direttore del Corriere della Sera), e degli Archivi di Stato. Importante il ruolo di personaggi di non secondo momento come Cesare Zavattini, o del filosofo Gentile, nonché la presenza tutt’altro che occulta e immancabile della Chiesa Cattolica, sempre pronta ad allungare le mani sui processi pedagogici della gioventù italiana, che allestisce da par suo un periodico gradito al fascismo, Il Vittorioso, che nel nome come spesso accade chiude in cifra il destino della sfida nella fase terminale della dittatura decisa a sfasciare il paese.
In linea generale, possiamo parlare di un primo periodo in cui la ricettività non è priva di contraddizioni - Topolino appare in edicola nel 1932 Topolino - ma che impone il fumetto come uno dei luoghi privilegiati della cultura di massa (assieme alle riviste illustrate e alla stampa sportiva).
Lo scarto radicale vi sarà nel 1938, ma anche da quel momento in avanti non si può parlare di censura pura e semplice. Ché, giusto il titolo, se i comics americani cominceranno ad avere vita dura in Italia, un’eccezione verrà fatta per Walt Disney, segnatamente per le vicende legate al topo più famoso della storia.
La leggenda vuole che Mussolini in persona si fosse opposto all’idea di sopprimere Topolino. Cosa non semplice, marcandosi con gli anni una distanza sempre più netta fra l’ideologia fascista e certe istanze roosveltiane adombrate nel fumetto. Ma anche Gentile, e Ciano, non convergono del tutto con l’acribia censoria del Minculpop, un po’ come accadeva con il bigotto ostracismo verso il jazz e i gialli (il pericolo di innamorarsi di un gangster…). A un passo dalla dichiarazione di guerra degli Stati Uniti, la situazione precipita. La cosa curiosa è con Badoglio il bando verrà confermato. Non ne raccontiamo lo svolgimento, perché il libro merita una lettura completa: si potrà scoprire come persino le vicende private, familiari dei gerarchi potranno influenzare le sorti di questo scontro.
Autori: Leonardo Gori, Sergio Lama e Fabio Gadducci
Titolo: Eccetto Topolino (Lo scontro culturale tra Fascismo e Fumetti)
Editore: Nicola Pesce editore
Pagine: 432
Prezzo: Euro 35
Venerdì 26 febbraio presso l’Auditorium del Teatro Carlo Felice di Genova è stato presentato “Chi è di scena” (Erredi Grafiche Editoriali, 2010) di Giorgio De Martino, uno strumento per approfondire lo studio e la conoscenza delle messe in scena degli spettacoli in programma in questa stagione nel teatro lirico genovese. Il libro si rivolge per lo più agli studenti delle scuole primarie e secondarie che riempiono la sala i turni G, H, J, K a cui il teatro da anni offre varie opportunità di approfondimento come le visite guidate all’interno del teatro e i laboratori in attrezzeria organizzati per approfondire la magia della scatola scenica.
“Opere” 
“Il linguaggio della Dea” (Venexia, 2008) di Marija Gimbutas è stato recentemente ripubblicato con traduzione italiana di Selene Ballerini. Testo fondamentale, che ha reso famosa in tutto il mondo la grande archeologa di origini lituane, scomparsa nel 1994, costituisce un vero caposaldo non solo per gli studiosi di archeologia ma per tutti i lettori che aspirano a ritrovare le antiche radici culturali del vecchio continente.
“Bomarzo: il Sacro Bosco. Fortuna critica e documenti‘” (Ginevra Bentivoglio Editoria 2009), opera pregevole curata da Sabine Frommel, è un testo di cui si attendeva da tempo la pubblicazione. Raccoglie una cospicua messe di documenti riguardanti la rinomata e potente famiglia romana degli Orsini, in particolare le proprietà e le attività da essi gestite nell’Alto Lazio tra il XIV ed il XVII secolo. 
Stefano Zenni, docente di Storia della musica afroamericana presso i Conservatori di Bologna e Pesaro oltre che a Siena Jazz, è l’autore di “Charles Mingus. Polifonie dell’universo musicale afroamericano” edito 
“Geopolitica dell’ambiente” (FrancoAngeli, 2009) di Corrado Maria Daclon tenta di offrire un punto di partenza nuovo per lo studio della geopolitica moderna. Questo pensiero consiste nel passare dalla “geopolitica degli spazi” alla “geopolitica dei flussi”. Flussi economici, energetici ed informativi, prima di tutto. Da un approccio del genere, almeno in teoria, si dovrebbe poter ottenere una descrizione più accurata dei rapporti di forza esistenti tra le nazioni e all’interno delle nazioni stesse.
Ispirato ad una storia vera su cui si innesta la fantasia narrativa, “Senza luce“ (Perdisa, 2008) di Luigi Bernardi è un noir che si snoda nel buio. Storie che si intrecciano, si incontrano e si scontrano, materializzando l’oscurità interiore in un’inquietante notte di black-out. In un paesino dell’hinterland bolognese un anziano psicopatico, barricato in casa con un arsenale di armi, si mette a sparare all’impazzata. Le forze dell’ordine sono costrette a staccare l’elettricità per tentare di coglierlo di sorpresa. 
Quanto conta oggi la massoneria in Italia? “Fratelli d’Italia” (Rizzoli, 2007) di Ferruccio Pinotti, è il libro-inchiesta sulla massoneria italiana più interessante degli ultimi anni. Documentato, ricco di interviste importanti: dai Gran Maestri a Francesco Cossiga, passando per gli interessi della finanza Vaticana, Sindona, Calvi e le analogie con l’Opus Dei, banchieri, professori universitari. 
“È il film non fatto più noto della storia del cinema“. Si apre così – nell’introduzione di Vincenzo Mollica – il volume “Il viaggio di G. Mastorna” di Federico Fellini (Quodlibet, 2008), ovvero la sceneggiatura di quel film che Fellini ebbe in mente per tutta la vita ma che non realizzò mai. Un film sull’aldilà simile alla Commedia dantesca, in cui l’aldilà è identico alla vita che già oggi ci troviamo a vivere, con la stessa mancanza di nitidezza, la stessa ambiguità, la stessa fragilità.
Il festival del cinema di Roma sposta la sua attenzione sulla letteratura con un lungometraggio tanto anomalo quanto interessante: “Paulo Coelho’s – The Experimental Witch”. Un progetto di Paulo Coelho che nasce da un concorso cinematografico basato sul libro “La strega di Portobello” (volume pubblicato in Italia da Bompiani nel 2007) e che consisteva nella realizzazione di cortometraggi con i personaggi ispirati a quelli del romanzo.
Il secondo volume della serie gialla di Carrie Bebris con Darcy ed Elizabeth “Sospetto e sentimento” (Tea, 2008), protagonisti di “Orgoglio e pregiudizio”, in veste di investigatori loro malgrado, parte dove si è concluso il primo, “Orgoglio e preveggenza”, presentando una nuova avventura, mentre cercano di aiutare la sorellina minore di Elizabeth, Kitty, a trovare marito, nella season londinese. 
La pubblicità, con le sue metafore militari, i suoi “arsenali” di armi “sofisticate”, le sue “campagne” e le sue “strategie”, è l’oggetto del libro “Miseria umana della pubblicità“ (Elèuthera, 2006) del Gruppo Marcuse. Si parla di come essa, nata come asettica informazione sulle novità prodotte e disponibili sul mercato, sia gradualmente e inesorabilmente scivolata verso il suo opposto, verso la più smaccata disinformazione. 
“Spensierarsi” (Diabasis, 2007) di Paulo Barone, è un invito al pensiero di Panikkar, che si nutre dell’amicizia e degli incontri fra i due autori ed attinge alla bibliografia del filosofo come alle conversazioni private. I temi principali ci sono tutti, da quelli più metafisici (come la relazione tra il Pensiero e l’Essere) a quelli più religiosi (ad esempio, l’idea di Dio come sostanza), passando per il dialogo, la relatività radicale, i limiti del linguaggio, il senso della morte e della vita. 
Da un protagonista dell’industria energetica italiana, un libro, “Con tutta l’energia possibile” (Sperling & Kupfer, 2008) di Leonardi Maugeri, ben fatto su tutte le fonti di energia sfruttabili, fossili e non. Peccato per l’intento apologetico nei confronti della grande industria, che pervade e compromette l’intero testo. Gli “esperti” di energia si dividono in due grandi gruppi: ottimisti e cassandre. 
Quello di Andrea Onori in “Madre terra, fratello clandestino” (Sangel edizioni, 2009) è un autentico, e sano, grido di denuncia. Il libro è stato presentato ieri, venerdì 25 settembre, a Roma presso la libreria Gabi international. A discuterne, oltre all’autore, Vittorio Lussana Direttore responsabile del web magazine Periodico Italiano e l’editrice Sofia Riccaboni. Un dibattito aperto sui temi dell’immigrazione e delle politiche sociali.
La Star Comics ha ripreso a pubblicare gli shojo manga classici, quelli degli anni ‘70 per intenderci, con la proposta di “Fostine” di Chieko Hara, esempio abbastanza emblematico di cosa volesse dire scrivere opere di quel genere in quel periodo. All’epoca i fumetti giapponesi per ragazze avevano la tendenza di portare le loro lettrici in un mondo lontano, in secoli passati idealizzati e rappresentati attraverso topoi particolari di romanticismo ed estraniamento, in Paesi remoti, per lo più occidentali. 
Quanto ne sanno gli italiani dell’universo Rom? Quanto si conosce della cultura di questi popoli? Quanti luoghi comuni e quanti pregiudizi bisognerebbe demolire per avviare l’integrazione? A queste domande, ed a tanti altri frequenti interrogativi, prova a rispondere Najo Adzovic, membro e rappresentante del campo Rom “Casilino 900″ di Roma, autore del libro “Il popolo degli invisibili Rom” (Palombi & partner, 2005).
Fermate le macchine e toglietevi il cappello. Siamo in presenza dei pezzi da novanta. La produzione di “Habemus Fantomas” (Edizioni BD, 2008) vede scendere in campo alcuni tra i più titolati interpreti del noir e delle nuvole parlanti oggi in Italia. In primis l’autore dei testi, Luigi Bernardi: editore, consulente editoriale, traduttore, una cultura immensa nel campo del fumetto, del noir, della letteratura di genere, ed una capacità di costruire nuovi progetti veramente incredibile. 
Luigi Anolli, autore di “Mentire” (Il Mulino, 2003), avvicina il lettore al tanto affascinante mondo della menzogna. Il libro fa parte della collana “farsi un ‘idea”, creata per stimolare il lettore portandolo a essere scopritore, piuttosto che passivo assimilatore di nozioni. “Mentire” si presenta come una riflessione, un viaggio su tema che ha sempre maggiore rilevanza nella società contemporanea. 
In “Il figlio segreto del duce” (Garzanti, 2006) Alfredo Pieroni ci racconta una storia davvero avvincente. Ma questa appassionante inchiesta non si limita ad una indagine: essa innesca volontariamente il dubbio nel lettore. Restano, del resto, tutt’oggi aperti inquietanti interrogativi sulle misteriose morti di Benito Albino Mussolini e di Ida Dalser, “colpevoli” di essere presenze “scomode” per il “duce”.
